Japan - Corpi, Memorie, Visioni

La mostra di Trieste presenta oltre 80 opere tra fotografie e video realizzate da 16 artisti giapponesi contemporanei: Asakai Yoko, Hayashi Noriko, Ishikawa Naoki, Kai Keijiro, Kawauchi Rinko, Momose Aya, Nagashima Yurie, Nomura Sakiko, Shimonishi Susumu, Sato Tokihiro, Sugimoto Hiroshi, Suzuki Risaku, Suzuki Ryoko, Tomoko Yoneda, Miyagi Futoshi e Yokota Daisuke.

L’esposizione si articola attorno a tre nuclei tematici – Memoria e Identità, Corpo e Corpi, Realtà e Visione – offrendo una panoramica ampia e articolata dell’attuale scena fotografica e video nipponica.

I lavori in mostra mettono in dialogo i maestri riconosciuti a livello internazionale con le ricerche delle nuove generazioni, impegnate a rileggere la storia recente del Giappone, a interrogarsi sulle questioni di genere, sul quotidiano e sull’uso del corpo come strumento politico.

Come osserva il curatore Filippo Maggia, la fotografia giapponese, riconosciuta sin dagli anni Trenta del Novecento come una delle scuole più rilevanti a livello internazionale e affermatasi anche nei primi anni del nuovo millennio con autori quali Hiroshi Sugimoto, Nobuyoshi Araki e Daido Moriyama, sta oggi attraversando una fase di rinnovamento generazionale.

Questo cambiamento segna un progressivo avvicinamento a temi e sensibilità di matrice occidentale. 

Se nel corso del Novecento la fotografia giapponese ha spesso sviluppato un linguaggio fortemente identitario e autoreferenziale, molti artisti contemporanei assumono ora come riferimento non solo la complessità del proprio contesto nazionale, ma anche i mutamenti globali, instaurando un dialogo con questioni quali la memoria collettiva, le relazioni sociali, l’ambiente, la percezione dell’immagine e le identità di genere.

All’interno della sezione Memoria e Identità, Noriko Hayashi e Tomoko Yoneda rileggono eventi cruciali della storia recente giapponese attraverso un approccio insieme documentaristico e partecipato. 

Susumu Shimonishi riflette sulla continuità e sulle fratture del passato mediante riprese zenitali e immagini in movimento che diventano misura del tempo. Naoki Ishikawa, allievo di Daido Moriyama, racconta la vita quotidiana della penisola di Okunoto, sospesa tra tradizione e marginalità. 

Le celebrazioni e i rituali che definiscono il tessuto culturale del Paese emergono nelle fotografie di Keijiro Kai, mentre i video di Miyagi Futoshi indagano la memoria personale e la costruzione dell’identità di genere attraverso un racconto intimo di ricordi e relazioni.